Edificio Transformer

Escala Transformer 2

Akademie Der Kunste (modificado)

Akademie Der Kunste

S.A.K.

Modulor

Entrega 2 - Contraste de formas

Arco 2012

Barcelona - Bosco Sodi (77 000 €)

Me llamó la atención este cuadro primero desde lejos por su forma y su color, pero una vez que te acercas te das cuenta de su mas importante característica, es decir su textura. La esencia del cuadro se encuentra  en su relieve. Además, al leer su nombre "Barcelona" hace reflexionar en las formas de representar la topografía de una ciudad de forma más abstracta que con escala y etc... Se pueden asimilar las grietas a calles y los relieves a bloques de edificios. O se podría incluso pensar como representa a la gente, con zonas de mas o menos densidad.

Gur Variation II - Frank Stella (1 200 000 €)

Este cuadro me gusto porque fue encontrar un elemento conocido en medio de tantas cosas tan desconocidas, nuevas y muchas veces difíciles de comprender. A diferencia de cuadros del mismo artista que pude observar en la exposición "Abstracción pictórica" en el Guggenheim, este emplea unos colores mucho más pastel. Esto me parece interesante porque permite darse cuenta de como los diferentes colores pueden dar sensaciones muy diferentes, aquí siendo de un efecto muy relajante. Además mezclado con los círculos consigue crear un gran efecto hipnotizador. Me parece bastante increíble lo que Frank Stella consigue hacer con unas simples formas geométricas y unos colores. 

Regen 11 - Thomas Hartmann

Este cuadro no me pareció en primer lugar especialmente interesante. Pero al ir acercándome me dí cuenta de lo que realmente poseía, es decir esas personitas, dibujadas de formas esquemática pero que en el cuadro son multitud. Puede hacer reflexionar sobre el lugar que ocupa un hombre en el mundo. A lo mejor somos solo un ser perdido, invisible, entre tantos. 

Sin título (Valterra) - Juan Correa

Los colores aquí empleados pueden recordar al otoño, una época del año singular por sus tonalidades de colores a la vez cálidos y algo fríos, y sus texturas. Este cuadro tiene también una textura especial, como con unos pigmentos espesos fácilmente vistos. Recuerda los elementos naturales, piezas clave del otoño.

Shadow IV - Anish Kapoor (6 200 € cada uno)

En esta serie se puede observar como van variando los colores pero siempre manteniendo un mismo concepto, el efecto de luz, de iluminación más intensa hacia el centro. Este elemento recuerda fácilmente el resultado que podemos obtener los mas principiantes en fotografía al emplear el flash. Puede parecer un poco absurdo la búsqueda de esto, pero hay que saber también apreciar la sensación que da esa luz al difuminarse, olvidándose del prejuicio sobre el flash. Este cuadro da enseguida esa sensación de que es demasiado caro para lo que es, pero al saber que se trata de Anish Kapoor me hubiera esperado la verdad un precio mas elevado sabiendo que el precio suele ser en función del nombre. 

Weiss Schwartz 10 - Imi Knoebel

Aquí me parece muy interesante el cambio de las proporciones clásicas del cuadro y del angulo recto. Además el cuadro está colgado lo que enseguida calificaríamos de "torcido" creando así una sensación de desequilibrio importante. La diagonal enfatiza este efecto. Perdemos así nuestras referencias. Este cuadro me parece más atrevido que otros, a pesar de su aparente simplicidad, porque muchos cuadros de los vistos en Arco y muy contemporáneos y novedosos siguen manteniendo un cuadro clásico. 

Clemens Krauss

Aquí el elemento más interesante es la pintura. Pero no la pintura como herramienta de dibujo sino como elemento que moldea el personaje. El cuadro está todo en relieve. Más que un trabajo de pintura, de a lo mejor una pincelada espesa, se puede llegar casi a considerar un pequeño trabajo de escultura. 

Daniel Cano

Está fotografía, hecha de manera tan realista, nos lleva a una de las realidades de nuestro mundo : la contaminación. Nos hace reflexionar sobre este tema tan presenta y actual. Impactan los seres humanos que aparecen flotando entre tantos desechos, basura generada por los hombres. Nos hace pensar que la muerte está ahí acechándonos.

Laid - Andrea Canepa

Esta obra puede parecer al principio un gran lío, un nudo de alambre. Pero poco a poco, al observar atentamente, se van reconociendo unas formas. La vista se ve atraída por esa raya central que se transforma en una columna vertebral. Siguiendo esa linea encontramos un pie, una mano, otra mano y la cara con el detalle de la nariz, los ojos y la boca.  Para poder apreciar todo esto es necesario girar y cambiar el punto de vista. Esto hace de ella una obra interactiva, tanto físicamente como intelectualmente. 

The Reverse of the Domestic - Andrea Canepa

En este video se puede ver una reinterpretación de la típica casa de muñecas. Esta se ve modernizada gracias a los personajes que se mueven y hasta interactuan con los diferentes muebles y entre ellos. De repente da una sensación de caos repentina a causa de la chica  de rojp empieza a crecer y crecer. Además un elemento muy interesante es que nos introduce a nosotros mismos como un personaje de la obra a través de la cámara. El interés de esta casa de muñeca es que deja atrás su característica de elemento estático y ajeno a nosotros mismos.

Entrega 1 - À l'intérieur